סיפורי גיבורי העל הטובים ביותר תמיד היו מחנה

לציון תערוכת Met Gala השנה, ' מחנה: הערות על אופנה ,' אוֹתָם. מפעיל סדרה של מאמרים החוגגים וחוקרים את כל מה שקשור למחנה. בדוק את השאר כאן.



אני אוהב את זה של ג'ואל שומאכר באטמן ורובין באותו אופן שאהבתי כמה חברות: אף אחד לא מבין אותה כמוני. כמעט כל דבר בזמן הריצה של 125 הדקות שלו מביא לי שמחה, בין אם זה ג'ורג' קלוני וכריס אודונל בתפקיד ה-Caped Crusaders, עם גופות הגומי-אדוניס שלהם גולשים באוויר על פסולת של רקטה מתפוצצת כשהשכמיות שלהם מתנופפות אל הכוכבים; מר פריז העליז של ארנולד שוורצנגר והתהום חסרת התחתית שלו של משחקי מילים הקשורים לקרח; אומה תורמן, מתעלת ללא מאמץ את רוח הרפאים של מיי ווסט לתוך הטרוריסט האקולוגי הפצצה Poison Ivy, לא כל כך לועסת את הנוף אלא נותנת לו ריקוד לאק. דחוס מלא במחנה וזוהר ניאון גולמי, באטמן ורובין הוא סרט שאני מעריץ, בלי שמץ של אירוניה.

זו, אני מבין, דעת מיעוט. המבקרים קרעו באטמן ורובין לגזרים כבר יותר מעשרים שנה, עד כדי כך שזה נחשב פרי תלוי נמוך . אפילו התומכים הנלהבים ביותר שלה קוראים לזה א השכבה התחתונה כישלון של סרט באטמן, וכמעט כל מי שהיה מעורב בהפקתו (רובם שוב ושוב שומאכר ו קלוני ) התנצל על אכזבה של קהל בחיפוש אחר אפל, רציני יותר, טוב יותר סרט גיבורי על. אבל הגינוי וההתנצלות האלה אינם רק בלתי ראויים, הם מוחקים אמת גדולה יותר על ז'אנר גיבורי העל: החלקים הטובים ביותר בו תמיד היו מחנה.



באטמן ורובין ג

באטמן ורובין, ג'ורג' קלוני, אומה תורמן, כריס אודונל, 1997Warner Bros/באדיבות אוורט קולקציית



מה שאני אתייחס אליו כקאמפ קמפ הוא סוג שונה, אבל לא לגמרי שונה, של מחנה מזה שסוזן סונטג מתארת ​​בהתייחסויות רבות שלה. הערות על המחנה . בדומה למחנה הקלאסי, קייפ קאמפ עוסק בעיקר בסגנון מוגזם ובאסתטיקה על פני עומק התוכן, אובססיביות כפי שהיא עושה לגבי מסכות מופרכות ומעצמות-על מסנוורות ודברים-שהם-מה-הם-אינם. אבל היחס שלו למוסר רחוק עולמות מהזוהמה והעמימות של אגדות מחנה כמו ג'ון ווטרס; במחנה הכף, גיבור ונבל הם מוסריים מוחלטים, טובתן של דמויות הכותרת מובן מאליו. אולם, לקרבות שמגדירים את המוסר הזה אין קשר רב לנושאים מורכבים בעולם האמיתי, ומבקשים במקום זאת לרכז קונפליקטים פנטסטיים ולכבוש את הבלתי ניתן לכיבוש בדרכים מטופשות לעתים קרובות. קייפ קאמפ הוא, בקצרה, האסתטיקה של אופטימיות, טיפשות והמרדף היחיד אחר הפנטסטי. כמה דברים שהם מחנה קייפ: באטמן הקשת בענן , עד 1957 קומיקס בלש סיפור שבו באטמן חייב ללבוש תחפושת בצבעים עזים מדי ערב כדי להסיח את דעתו של מישהו מהסקת זהותו הסודית של רובין; חברו של קפטן מארוול טאוקי טאוני , נמר מדבר שעובד כמדריך טיולים במוזיאון; מוטות העטלף של אדם ווסט וברט וורד שכותרתו BRUCE ו-DICK בשנות ה-60 באטמן תוכנית טלוויזיה; סופרמן מתחזה ללוחם פרסים לשעבר כדי לחשוף את הגברים שהרסו את חייו סוּפֶּרמֶן #2 (1939).

באטמן של שומאכר, לעומת זאת, אינו מחנה שכמייה טהור ורציני, אלא ניסיון לִהיוֹת מחנה, משחזר באופן מלאכותי את האסתטיקה הזו דרך עדשה עכשווית. סוג כזה של בניית סיפור לא תמיד מצליח. כאשר פרודיה עצמית חסרה גסות, אלא חושפת (אפילו באופן ספורדי) בוז לנושאים ולחומרים של האדם, כותב סונטאג, התוצאות מאולצות וכבדות משקל, לעתים רחוקות מחנה. מחנה מוצלח... גם כשהוא חושף פארודיה עצמית, מסריח של אהבה עצמית. באטמן ורובין (ובמידה מסוימת באטמן לנצח, קודמו) אולי פרודי עצמי, אבל הוא מתענג בשמחה על העודף והזוהר של עצמו. צפו במסירות ההיפרבולית של שומאכר למבנה הגוף הגברי היווני דרך הארכיטקטורה הרנדית של גות'אם סיטי; קטעי התפאורה המסיביים והמגוחכים, המעוררים כמה מהעיצובים האיקוניים ביותר של ביל פינגר, השותף ליוצר באטמן; אות רובין של Poison Ivy; וה נֵאוֹן , הניאון המפואר בכל סצנה, מהאורות המסוגננים בפקעת האופנועים הבלתי מוסברת של רובין ועד לכנופיות הרחוב שמסתוריהן שטופים ללא הרף באור שחור. ויש גם את המיניות - אבל למרות שכולם כנראה זוכרים באטמן ורובין בתור שלל של תוכן פטיש גומי והומאירוטיות, כמעט כל התוכן המיני של הסרט מתרחש באמצעות רמיזות וניל למדי. האקט המיני ביותר בסרט, כאשר רובין מקבל את הנשיקה הקטלנית של פוזן אייבי, נבלם באופן אירוני על ידי שפתי הגומי המגוחכות של רובין.

היופי במחנה גיבורי על הוא שהוא משחרר אותנו לחיות בעולם שונה בהרבה משלנו. חלומות ענקיים, אבסורדיים חשובים כי הם מה שנותנים לנו את החזונות שלנו לשנות את העולם, במקום להיות הגרסה של העולם הקיים שלנו לאיך הגיבורים האלה צריכים להיראות. גיבורי המחנה מגלמים את האסתטיקה של חברה שבה הסטטוס קוו הוא כוח ובטיחות לכולם, ושבה ניתן למנוע משברים עם חליפה חדה מספיק ומילת קסם.



אז מה הרלוונטיות של המחזה המסחרר של שומאכר יא-יי יש לגיבורי על לעולם האמיתי? ובכן, די מעט, וזו בדיוק הנקודה. יש כאן פוליטיקה במשחק, אך מטופלים בחוסר רצינות, כבעיות שלעולם אינן מורכבות כפי שהן נראות; ל-Poison Ivy יש כמה רעיונות טובים להצלת חיי צמחים מתיעוש, אבל היא רצחנית מכדי להיות גיבורה. סונטאג מדברת על מחנה כא-פוליטי, אבל בשימוש שלה זה פשוט מתייחס לסגנון שבו רעיונות מוחזקים. זהו שיא הדנדייזם המודרני, כפי שמתאר סונטאג, להיות מושקע במשהו כל כך אבסורדי כמו איש חזק קסום שיכול לפתור כל בעיה על ידי מציאת האדם, הרובוט או החוץ-ארצי הנכון להכות בו. הניתוק הוא זכותה של אליטה, מציין סונטאג, ואכן גיבורי-על מזמינים את כל הקוראים, בו-זמנית, להיות אליטות; ליהנות מהפירות, הזויים ככל שיהיו, של עולם שבו אלה המואשמים בהבטחת הצדק הם אצילים באופן אחיד, תמיד עם האינטרס הקולקטיבי של האנושות בלב, ושבו תמיד ניתן לפתור את הבעיות התובעניות ביותר על ידי יישום יצירתי של חזון הרנטגן שלך.

בלי ההקשר הזה שבו לרצינות יש נזילות, סיפורי שכמייה הופכים במהרה למקאבריים. אף אחד לא מגלם את זה טוב יותר מבאטמן עצמו: המיליארדר הפלייבוי ברוס וויין, שעם אובדן הוריו לפשע בילדותו, מתלבש כדמות מוזרה של הלילה ומטיל עונשים גופניים על עושי הרשע. באטמן דורש שנקבל את הבדיה של מרכז אחד אצילי שמרגיש אחראי לבטיחותם של אחרים. אם מישהו היה שואל כמה ניצול עבודה דורש וויין אנטרפרייז כדי לשמור על אורח חייו ומעמדו החברתי של ברוס, או להרהר באלימות הגזעית והמעמדית הבלתי נמנעת שאפשרה למשפחת וויין לצבור את הונם, התעלול מתרסק.

זו הבעיה המרכזית של גיבור העל המודרני, במיוחד בקולנוע: כשאנחנו דורשים לקחת אותם ברצינות, הם לא יכולים לעשות את עבודתם גם כן. של מארוול בידור קפטן מארוול מכיל נושאים של תגמול נגד סמכות לא צודקת ומניפולטיבית, אך פועל בגילוי לב כתעמולה של חיל האוויר, ומציג לקהל שני גיבורי על ששירותם הצבאי בארה'ב מטופל כראיה בסיסית לגבורתם. איש הברזל עצמה, למרות שנראה שהיא עוסקת ישירות בפוליטיקה של העולם האמיתי באמצעות הסכסוך המרכזי שלה בסחר בנשק, מבקשת מאיתנו להריע למישהו שהפסיק לסחור בנשק מסחרי לטובת הפיכתו לצוות כיבוי של איש אחד משלו, המבצע תקיפות חוץ-צבאיות במדינות המזרח התיכון על פי דבריו של אף אחד מלבדו. תארו לעצמכם את אילון מאסק טוען שהרג בעצמו תריסר מחבלים עם רקטות על כתף ותגיד לי שזה לא מפחיד.

בשביל שיהיו גיבורי על סוּפֶּר , הם דורשים השעיה של חוסר אמון הרבה יותר נועז מאשר פשוט להאמין בקסם, או גזעים חייזרים, או טכנולוגיה בלתי מוגבלת. הם צריכים שנאמין שלאנשים החזקים ביותר בעולם אכפת מאיתנו; אפילו יותר, שהם אוהבים אותנו כל כך עמוק שהם נאלצים לפעול כדי להגן עלינו, להציל אותנו מעצמנו ומהלא נודע. באטמן של אדם ווסט יכול להיות תומך נאמן למשטרה מכיוון שהעולם שלו הוא תמים, שבו ניתן לסמוך על אכיפת החוק שלא יבצעו אלימות גזעית וישמרו על בטיחות כולם. כשאלישיה סילברסטון נכנסה באטמן ורובין מביעה את כוונתה לשחרר את המשרת של בני הזוג וויינס אלפרד מחיי השעבוד העגומים האלה, אנחנו יכולים לצחוק, כי למרות שהיא ממש בפנים שֶׁלָנוּ בעולם, היא טועה בעצמה, שם אלפרד הוא חלק בלתי נפרד ממשפחתו ומהצוות של באטמן כי ברוס וויין הוא הפנטזיות הנדיר ביותר: מיליארדר אציל. ההיבט הריאליסטי ביותר של הסיפורים הללו הוא שהמאבק על הצדק אינו נגמר.

היופי במחנה גיבורי על הוא שהוא משחרר אותנו לחיות בעולם שונה בהרבה משלנו. חלומות ענקיים, אבסורדיים חשובים כי הם מה שנותנים לנו את החזונות שלנו לשנות את העולם, במקום להיות הגרסה של העולם הקיים שלנו לאיך הגיבורים האלה צריכים להיראות. גיבורי המחנה מגלמים את האסתטיקה של חברה שבה הסטטוס קוו הוא כוח ובטיחות לכולם, ושבה ניתן למנוע משברים עם חליפה חדה מספיק ומילת קסם. אם המיתולוגיה ההרואית שלך היא פוליטיקאי ליברלי בגלימה, אתה יכול לשמור אותה. לאיש המחר שלי תמיד יהיו פטמות גומי.



קבל את המיטב ממה שמשונה. הירשם לניוזלטר השבועי שלנו כאן.