1985 מציע מבט אינטימי על עידן הרסני בהיסטוריה של LGBTQ+
החזרה הביתה לקן לאחר תחילת חיים חדשים היא חוויה מוכרת לצעירים רבים. בסרטו החדש של הבמאי ין טאן 1985 , בבתי קולנוע נבחרים ב-26 באוקטובר, אדריאן (בגילומו של קורי מייקל סמית') מגיע הביתה לחג המולד בטקסס כשהוא מחזיק במספר סודות.
הוריו (וירג'יניה מדסן ומייקל צ'יקליס) חיים בצניעות, אומרים חסד בארוחת הערב ומעניקים לו תנ'ך מתחת לעץ. הם מאמינים שבנם הוא מנהל פרסום מתחיל, רק החל את חייו בניו יורק. הם לא לגמרי טועים. אבל המציאות של מצבו של אדריאן מתחילה להתבהר כשהוא מתקשר למזרח כדי לבדוק חבר מטלפון ציבורי (הסרט נקרא לשנה שבה הוא מתרחש). אדריאן הוא הומו, והאיידס משמיד את הקהילה שלו. אחיו הצעיר (איידן לנגפורד), שהתגייר לאחרונה למועדון דרמה, מעריץ את אדריאן - ואולי יש לו יותר סיבות ממה שהוא חושב.
התכונה החמישית באורך מלא של Tan, 1985 מציע צוהר אינטימי לעידן עמוס והרסני בהיסטוריה הקווירית. דיברנו עם הקולנוען יליד מלזיה על ההשראה האישית שלו מאחורי הסיפור, ועל כמה בקלות ובתדירות אנחנו מזלזלים בהורינו.
1985 התחיל כסרט קצר. מה נתן לך השראה בהתחלה לספר את הסיפור הזה?
הסרט הקצר והפיצ'ר מבוססים שניהם על סיפורים אישיים ששמעתי מאנשים שחיים עם HIV ואיידס באחת מעבודותיי המוקדמות, לאחר שסיימתי את הקולג' בשנות ה-90. לא ממש חזרתי על השיחות האלה עד לפני חמש או שש שנים. עכשיו אני שואל את עצמי: מה בעצם הם עברו בשיא המגיפה? לא הייתי מספיק בוגר או חכם בשנות ה-20 המוקדמות שלי כדי לשאול את השאלות האלה, ואני עושה זאת רק עכשיו, 20 שנה מאוחר יותר. אני לא יכול לשאול את האנשים האלה ישירות יותר, אז יצירת הסרט הקצר והפיצ'ר היה כמו ניסיון לענות לעצמי על השאלות האלה.
עבור התכונה במיוחד, לספר את הסיפור הזה הייתה דרך עבורי לחזור אחורה בזמן ולדבר אל עצמי כשהייתי בן 10 ב-85'. בראש המתבגר שלי, פשוט התחברתי לזה שלהיות הומו פירושו שתהיה לך איידס. הייתה התחושה שלהיות הומו פירושו שלא יהיו לך חיים מספקים. אז עשיית הסרט הייתה עבורי דרך לחזור אחורה בזמן.
מדוע לדעתך חשוב להרהר בשיאו של משבר האיידס, במיוחד עבור צעירים?
כתבתי את התסריט בתקופה שחשבתי שאני חוזרת על ההיסטוריה, בוחנת כיצד דיכוי ודיכוי וסטיגמטיזציה פעלו אז דרך העדשה של היום, שבה אתה חושב, 'אוי, הגענו כל כך רחוק' ואז כמובן הסרט. בכורה ב-2018, ואנחנו חווים את הרגע הפוליטי המוזר הזה שבו נראה שהרבה דברים שלקחנו כמובנים מאליהם שוב עומדים על כף המאזניים, בין אם זה זכויות הומואים או זכויות נשים, או כל הרטוריקה הגזענית הזו שמתרחשת היום. במובנים רבים, אנחנו חוזרים אחורה בזמן. הסרט יוצא בזמן שאנשים משווים הקבלות משלהם לגבי כמה מעט השתנה במובנים מסוימים.
זה סרט כל כך אלגנטי רשמית וכמעט יש בו אינטימיות של מחזה. אתה יכול לדבר על הגישה שלך לבימוי הסרט?
מבחינה אסתטית, צילום על סרט וגם האופי השחור-לבן שבו מעניק אלגנטיות והצגה מאוד פורמלית. זה מה שבאמת רצינו להדגיש. זה סרט תקופתי, אבל במקביל גם רצינו שהוא ירגיש נצחי. לשחור ולבן פשוט יש דרך לעשות את זה. זה גם מצמצם את המיקוד שלך לדמויות על המסך; אתה לא כל כך מרוכז במה שקורה סביבם. אנחנו מאוד נוסטלגיים לעידן הזה, ופשוט לא רציתי שאנשים ישימו לב לאביזרים ברקע. היה לנו חשוב להטביע את הקהל כך שכשאתה צופה בו, החלק התקופתי שלו קצת ישקע ברקע ואתה חווה את המסע של אדריאן בזמן אמת.
היגרת ממלזיה בערך באותו גיל שהדמות הראשית שלך אדריאן הייתה עוברת לניו יורק. האם המהגר שלך חווה צבע איך חשבת על הסרט הזה כסיפור שיבה הביתה?
הרבה מזה כנראה די בתת מודע. אני חושב שזה טבעו של תהליך היצירה, שבו לפעמים אתה מביע משהו בעבודה שלך ולא באמת חושב מאיפה הרעיון מגיע. ועכשיו, כשצפיתי בסרט כל כך הרבה פעמים, אני יכול לבטא את הכוונות טוב יותר. בין מה שעובר האח הצעיר לאדריאן, האח הגדול, חוזר הביתה, בהחלט שאבתי מהחוויות האישיות שלי. אפילו עד היום, כשאני חוזר הביתה למלזיה, אני מוצא את עצמי צריך לחזור לארון במובנים מסוימים. המשפחה הקרובה שלי יודעת שאני הומו, אבל הם מאוד רגישים אם קרובי המשפחה שלי יודעים או לא.
אני לא יודע אם אתה מתייחס לזה, אבל זה הדבר המוזר הזה כאילו, אתה סוג של מצדיק לעצמך מבחינה תרבותית שהם לא יקבלו את זה, אז לכן אתה אפילו לא מתכוון לנסות. כל הפוליטיקה של יציאה החוצה, אתה סוג של זורק את זה מהחלון כי אתה כמו, 'אה, זה לא מתאים לתרבות האסייתית'. זה בהחלט משהו שאני עושה, ואני עדיין לא יודע מה זה נכון או לא נכון לגבי זה. זה כמעט כאילו אני לא יכול למצוא פתרון הגון שעובד עבור כולם במצב.
אני מבין למה אתה מתכוון, מבחינת ההנחה שהמחסום גדול מדי והרמת ידיים למעלה. אני עושה את זה בהרבה דרכים שונות עם המשפחה שלי. אבל בסרט, בסופו של דבר הוריו של אדריאן הם הרבה יותר תפיסים ממה שהוא הניח מבחינת ההבנה של מי הוא. האם אתה חושב שילדים לעתים קרובות מזלזלים בהוריהם בצורה כזו?
מה שבטוח, אני עדיין עושה את זה כל הזמן. אני מרגיש שכילדים אנחנו נוטים לשים את ההורים שלנו בקופסה. אנחנו לא רוצים שיהיו להם דואליות או ממדים בחייהם; אנחנו רואים אותם בצורה מאוד ספציפית. עבור ההורים שלי, כשהם מגלים את עצמם בפני כאנשים שהם למעשה מתחשבים ויכולים לאתגר את עצמם לחשוב מעבר למגבלות תרבותיות, זה תמיד מפתיע. הרעיון הזה שההורים שלך עדיין מסוגלים לצמוח הוא משהו שרציתי להראות גם בסרט הזה.
אדריאן נעדר כל כך הרבה זמן, שהוא חושב שהוריו עדיין מאוד מרובעים ודתיים, ואני חושב שהאמא במיוחד נמצאת על סף ההתעוררות הפוליטית שלה. כדי שהוא יבין שכשהוא חוזר הביתה זה לא צפוי. אפילו האבא הוא באותו אופן, שבו אנחנו רואים אותו כאיש הקנאי הזה מהעיר הקטנה, והוא מתפתח למשהו אחר שהוא קצת יותר מורכב. בסופו של דבר, הרבה מהתסכול והזעם שלו מגיעים ממקום של ניתוק עם הילדים שלו. הוא אפילו לא יודע איך להתחבר אליהם, כל מה שהוא מנסה לעשות זה רק לגרום להם להתרחק ממנו. כשמסתכלים על הליבה של מי שהוא, הוא עדיין רוצה להיות הורה טוב לילדים שלו, רק שהוא לא יודע איך להגיע לשם. אני חושב שלכל אחד בסרט יש כוונות טובות, הם פשוט לא מתבטאים בצורה הנכונה.
למוזיקה יש חלק גדול בסרט, במיוחד עבור אחיו הצעיר של אדריאן. למה אתה חושב שמוזיקה יכולה להיות כל כך חשובה לילדים קווירים צעירים?
עבורי באופן אישי, מוזיקה הייתה סוג של הצעד הראשון שלי לקראת יציאה לעצמי. היו עוד ילדים קווירים בבית הספר שלי ונמשכנו אחד לשני, למרות שאנחנו לא מקשרים את זה לרעיון להיות הומו. אני מוצא את עצמי תוהה מדוע, כשאני מתיידד עם האנשים האלה, אני מגלה שכולנו מאזינים לאותו סוג של מוזיקה. איך אתה מסביר את היותך בגיל הזה, ואתה מקשיב למדונה וויטני יוסטון ומריה קארי? הרעיון שאנחנו איכשהו מגיבים ביולוגית לסוג מסוים של מוזיקה הוא מאוד אומר במובן מסוים. אני לא יודע למה זה קורה. מוזיקה מושכת אותנו בגיל צעיר מאוד, ורק כשאנחנו מתבגרים אנחנו מבינים שזו בעצם מוזיקה מאוד בהשפעה קווירית שאנחנו מאזינים לה.
האם אתה מרגיש פעם שבהיותך קולנוען של צבע, אנשים מצפים ממך להישאר בנתיב מסוים ולספר סיפורים רק על אנשים צבעוניים?
אין ספק שיש את הציפייה הזו, ונשאלתי את זה בעבר על הסרטים הקודמים שלי, כי עדיין לא ממש עשיתי סיפור אסייתי-אמריקאי. אני חושב שהתשובה היא הרבה יותר ניואנסית מאשר רק להגיד, 'אוי, אני לא רוצה לעשות סרט על אדם אסיה, או שכן.' המסע שלי עד כה הוא שאף אחד מהסרטים שעשיתי לא היה קל לרדת מהקרקע; עשיתי רק סרטי LGBTQ+. ברבים מהם, הדמויות הראשיות לבנות. אני חושב שזה שילוב של חיים בטקסס כל הזמן הזה וזה בערך מה שאני נוטה לראות רוב הזמן.
אני מבין שיש חשיבות רבה ביצירת סרטים שבהם הדמויות של הצבע הן המובילות, ולא רק תומכות. וזה משהו שמתחשק לי לאתגר את עצמי - כאילו, האם אתה באמת יכול לכתוב סיפור של אדם אסייתי? אני מרגיש שאני אתמודד עם זה בשלב מסוים, אבל אני גם לא מאמין שאני צריך פשוט להכריח את עצמי לכתוב משהו מנקודת המבט הזו. זו עבודה מאוד בתהליך עבורי. אני בהחלט יודע שזה חשוב ואני פועל להגיע לשם.